甘孜日報 2018年01月12日
走進莫斯卡，
也就走進了寧靜與真誠；
走進格薩爾史詩文化，
也就走進了神奇和向往。
莫斯卡之行，
鑄就深情。
——作者手記
丹巴莫斯卡格薩爾藏戲既有與諸多藏戲流派相通的普遍性質，同時又包含著自身的特殊性特征。我們很難從亞里士多德所論述的悲喜劇層面來加以解讀，因為莫斯卡格薩爾藏戲不是亞里士多德所論述的“借引起憐憫與恐懼來使這種感情得到凈化”，而是憑借表演實現演員的自身與格薩爾史詩融合的審美情趣，同時更是滿足觀眾與格薩爾史詩在情感上的相生相融。這是一種具有同質化的審美享受和審美情趣的需要。從藏戲理論上講，莫斯卡格薩爾藏戲的這一同質化特征，無疑是格薩爾戲劇理論中的顯耀特征之一，并與其它特征一起構成格薩爾藏戲理論。
此外，丹巴莫斯卡格薩爾藏戲在設置和表現人物的時候，并不過多地演繹其悲劇或者喜劇的屬性，更不需要從悲劇或者喜劇的視角下引起觀眾心里狀態和審美情趣的認同，而是通過遵循格薩爾史詩來塑造人物形象和推進故事情節。劇中的每個人物都是格薩爾史詩中特有的、真實存在的，甚至連同人物所經歷的所有故事細節都是格薩爾史詩中所“固有”的，誠然，有的細節也有部分調整和更易，這種調整和更易并不影響格薩爾史詩整體情節的推進。
就丹巴莫斯卡格薩爾藏戲而言，應該具有這樣三個特點：
一是觀眾和演員在審美情趣上與格薩爾史詩的情感推進是相伴相生的。彼此在情感上都屬于相同相通的取向，彼此愉悅于同一情感節點上。
二是劇中的人物沒有絕對的好與壞，人物在情節的推進過程中時而有背離主題的一面，更有互相融合的一面。所不同的僅僅是某種跳躍式的誤解與弱點。
三是個別人物在情節推進過程中有時因個性化的需要，偶有某些過失或者存在某種弱點，也僅僅是人物自身真實個性的表現，僅僅是故事情節中的一些小小的“浪花”而已，能夠產生情節的起伏，但尚未達到悲喜劇意義上的程度。即便也有一定層面上的“悲劇性”結果，但造成這種“悲劇性”結果的人并非某種罪惡所致，而是史詩中某個人物生長過程中的一些經歷而已，這些過程絲毫不影響某個人的所作所為，即與主管責任沒有什么關聯。
盡管格薩爾史詩中蘊涵著濃郁的宗教色彩，但是在格薩爾藏戲中對命運觀念和因果報應觀念卻很少涉入。更多的是對命運觀念的淡漠甚至毫不相關。“命運”這個詞在世人看來是一個特別的詞匯，但是在莫斯卡格薩爾藏戲中卻很少關涉，這一現象是令人倍感驚異和欽佩的。
其實我們完全有必要從“心理狀態”和“情感狀態”角度來審視上述觀點。悲劇的目的是引起觀眾內心產生憐憫和恐懼，這也是悲劇戲劇所揭示的性質。當我們靜下心來審視演員的“心理狀態”的時候，不難發現，演員的一詞一腔，每一個舉手投足，都是依循內心世界的情感流程，演員首先在心理上愉悅于整個流程，情節推進中的每一個富有情感意義的關鍵“節點”，演員都會得以享受。其“心理狀態”自始至終是一種自然流淌，毫無矯揉造作之態，既是表演的需要，也是情感世界的需要。
觀眾則不同，既有與演員相同相通的情感流程，還有對情節推進過程中情感需求的期盼，觀眾們會經常面帶微笑等待著早已熟知的情節“節點”的到來。“節點”可以是一段故事，一句唱腔，一個行為，一種隊形……，總之，演員都會在自己早已熟知的情節節點上產生情感世界上的一次“飛躍”。
誠然，無論是演員，還是觀眾，其情感也是較為復雜的，這就是前面所說的“情感狀態”。不能認為莫斯卡格薩爾藏戲中就絲毫不在演員或觀眾內心產生“憐憫”心態，因為格薩爾史詩的內容是豐富的，在如此豐富的內容中，難免不引起觀眾或者演員“憐憫情態”的產生，甚至部分情節一樣會引起觀眾產生“恐懼情態”的產生。
莫斯卡格薩爾藏戲還有一個特點，這就是對“道德規范”的體現。這是一個值得推崇的特點，即在演出過程中合理加入當代文明的元素，從感性與理性角度對觀眾進行當代文明的注入。如日窮活佛在劇情換場的間隙中巧妙加入對觀眾的勸誡，并以格薩爾王的口吻告誡觀眾不抽煙、不賭博、不酗酒等。這是會從一陣陣“拉索·拉索”的認同聲中感悟到戲劇演出的另一種社會效應功能。也就是說觀眾和演員在演出或觀賞過程中，既能獲取道德感，也能享受到切身感。這種借用戲劇所演繹的內容而取得的社會效果，是格薩爾藏戲一種顯著的特征。
莫斯卡格薩爾藏戲還有一個特點，就是戲劇中的人物與現實生活中的人物具有相同的情感與需求。在人物的表演中，自始至終能夠迸發出人的“靈魂”，演員與觀眾之間也自始至終擁有聲息相通的“靈魂”。前面所論述過的“摹仿”，也是在這種相同相通“靈魂”意義支撐力下得以實現的。
