甘孜日報 2017年08月30日
我州藏族織繡技藝歷史悠久，若要追根溯源，首先要說到的應該是紡織技藝的傳承。1984年，丹巴縣中路罕額依遺址，在遺址第一期發掘過程中出土了骨質的“紡輪”，同時還有數量較多的骨針。經碳十四測定，該遺址第一期年代在公元前5000年――公元前4500年之間。早在新石器時代，嘉絨地區的紡織技藝已經顯現。唐代，中國漢地挑花刺繡傳入今天的四川嘉絨地區；元明清時期，與內地的頻繁交往，又促進了該地區織繡工藝的發展。這些古老的遺存，如今被靜靜地存放在州博物館展廳里，如同靜臥在歷史黑暗的星河里的星光，閃爍著異常耀眼的光芒。
與此同處于民族大走廊地帶之上的魚通地區，也流傳著一支小小的刺繡系列。這個同樣位于大渡河沿岸，卻有著鮮明文化特征的另一族群，被稱之為“魚通人”。時至今日，這兩個被同一條河流滋養的族群之間，到底暗含著怎樣千絲萬縷的聯系？他們之間有著怎樣的源遠流長？我們無法說清。歷史，不著痕跡，滲透至今的強大力量。魚通刺繡，也在等待著被人挖掘。
初夏的六月，田間地頭萌發著勃勃生機。魚通村里的女人們遠比男人們熟悉這方土地。過完春節，男人們外出打工，家交由給婦女們看管。除了看家護院、帶孩子之外，地里的一切活路也由女人們打理。婦女們已經成為家里最重要的勞動力，勞作——是潤滑的齒輪，支撐著整個家庭的正常運轉。在經年累月的家庭生活勞動中，這些女人們被磨礪得內心堅韌，外表粗礪。
那是一雙雙粗糙的手，看起來似乎與“繡花”這樣的細致女紅無關。然而，女人們仍舊針線不離身，田間地頭的農閑間，鄰里鄉親聊天的說話間，手上的活路是沒有停下的。山鄉里的婦人們，圍在一起說笑一團，比起古詩里深閨中的“繡女們”，輕蹙眉頭，情絲綿綿，又另有一番風味。
在魚通，刺繡以花朵為主。會繡花的女人，被稱為“花匠”。“小花匠”們從十多歲就開始接觸刺繡，通過年長者口傳身授，自學的方式成為一代繡女。稚嫩的雙手，再經過時間的洗禮，刺繡的技巧早已爛熟于心，在心的指引下，穿針引線，針尖如麥芒，各色陪底線來回，穿梭于布料的經緯之間。買回青布，從下手的第一針開始，整幅圖的構架便了然于心，各式花朵圖案成竹在胸，線條在暗自游走，勾勒越來越清晰。每一次的飛針走線，是婦人手上的一針針，一線線，都在為作品最后的完美收關，錦上添花，做著必不可少的鋪墊。
平常，魚通女性身著青布長衫，頭頂同色系列的帕子。節日盛裝時，以青藍長衫打底，并配以繡有花朵圖案的圍裙和頭帕。經過這樣的點綴，女性的柔美與嫵媚被展示得恰到好處。然而，這些作品所被賦予的，并不僅僅是勻稱的力道，細密的針腳，以及大膽的配色，同樣，也摻雜著與之息息相關的生活，穿梭在流水般的日子當中，每一針每一線都被細細打磨，長期勞動，真實面目逐漸呈現。這些作品，在歲月的磨礪中被糅合，經得住任何挑剔的品味。
在這里，婦女們猶愛花草。所以，他們的刺繡作品，有生活的細節滲透，如氣息，若有似無，相互浸潤。無論是花蔓纏枝，還是朵花團簇，都從生活中提煉，視之便信手拈來，放在青布黑衫之上，鮮艷奪目，張顯著生活在這方水土之上，人們獨特的審美情趣。
老一輩的“花匠”們，都是刺繡界的行家里手，有著豐富的經驗。在漫長的繡花歲月里，各種技法早已牢記于心。在繡之前，花色定相最為重要。在魚通地區主要分為畫花和剪花兩種方法。其中畫花，是拿筆在布上畫好之后進行刺繡；而剪花，則是將紙折疊使其厚實穩固，用剪刀剪出花朵形像，貼于布上，之后再進行刺繡。
這些傾盡了老人心血的繡品，將會用于人生最為重要的兩個時刻——迎生或者送死。雖然身體日漸衰老，手腳不太靈便，眼力也在衰退，但仍舊“針”耕不輟。這是為了迎接新生命的誕生而準備的，其中包括背孩子用的背圍，還有系于孩子腰間遮擋屁股的抱裙，以及一頂加絨繡花帽。“老”針與新布相逢，寄托著老人對孩子無限的祝福。針尖以點帶面，穿過盈盈布面，這一針與前一針熨服貼切，恰到好處。這看似輕巧的下針，舉輕若重，由老人帶著龐大的生活背景積累，一蹴而就。若是收到老人家這樣的禮行，這厚厚的情誼，濃濃的人情味，都濃縮在此。活著的時候，并不避諱死去的話題，這是人生另一個重要的時刻，老人們也為自己準備老衣，請花匠精心地繡上花朵，生死輪回，同樣要體面莊嚴。
“中年花匠”們，算是崛起的中堅力量，發揮著承上啟下的重要作用，除了傳幫帶，讓魚通刺繡代代相傳，更重要的是在創新與發展中，她們主動學習起各種新式繡法，并與傳統繡法相結合，希望能夠探索出一條能讓本地刺繡走出去的寬廣道路。
當一幅幅刺繡放置在我們面前時，我們似乎能透過這些繡品漸漸熟悉起每一個花匠來，每一尊繡品都濃縮成她們自己的有聲有色的世界，繡品上的每一朵花灼灼其華，每一枝葉都盤旋蔓延。當花菝與針線的傾訴交織在一起時，每一縷絲都如琴弦一般錚然，每一次落針都是對心靈的一次洗禮。
