甘孜日報 2018年03月09日
丹巴莫斯卡格薩爾藏戲根植于莫斯卡這片特殊的土壤，既吸收了西藏藏戲、安多藏戲、康巴藏戲等劇種的精髓，更重要的是以自己獨特的方式呈現出多彩豐姿，用自己特殊的魅力表現格薩爾史詩，并以此關注民眾生活精神情趣，甚至潛移默化地達到關注時代的功效。
莫斯卡格薩爾藏戲早期演出的《賽馬登位》，應當說是以此劇目為精品標志，在這出劇中，很好地傳遞了英雄氣質和精神，這正是青藏高原浪漫文化精髓所恒久展示的，也是千百年來生活在青藏高原的族群所持守追求的精神氣質。
這一劇目沒有任何世俗功利，僅僅是表達英雄格薩爾王是怎樣以其堅韌不拔的精神取得王位，為進一步降妖除魔奠定基礎。通過該劇目的演出，使觀眾從中獲得了戰勝自然災害，戰勝種種艱難險阻的精神氣質。莫斯卡海拔高達4000米左右，人們祖祖輩輩要在此繁衍生息，無疑需要擁有一種精神，其生命價值的特殊性顯而易見。莫斯卡格薩爾藏戲正是基于這樣的精神需求，以英雄格薩爾的品格魅力傳遞、傳導給觀眾以殊異的精神元素。
我們難以考證莫斯卡人在傳承和演繹格薩爾藏戲的過程中具體經歷了怎樣的艱難過程，經歷了怎樣的從原始創作到逐步更新到成熟的全過程，但是，我們卻很容易從莫斯卡人在演出格薩爾藏戲時所獲得的演員與觀眾合二為一的融合感。
無論莫斯卡格薩爾藏戲經歷了怎樣的演繹過程，在背后無疑有戲劇的創作人員，無疑有富有智慧的編劇，也無疑會有一大批熱愛格薩爾藏戲的人們為此付出的艱辛或貢獻。
曾經閱讀過英國戲劇評論家阿契爾在其專著《今天的英國劇作家》中曾經論述過兩位劇作家——平內羅和瓊斯。我們可以從中獲得一些啟迪。平內羅出生于倫敦，1874年開始戲劇寫作，他的創作特點在于努力使作品能夠擺脫當時流行的情節劇的影響，通過戲劇劇情的推進，塑造劇中的人物形象，并在劇作的主題表現和情節展示上富有深度和多樣性。他充分調動戲劇的基本特征，使他創作的劇作作品能夠體現出別具一格的特征。他的這一努力在戲劇創作中獲得成功。
由此揭示出莫斯卡格薩爾藏戲的表演特征。首先是人物形象的塑造。莫斯卡格薩爾藏戲在演出的第一部分中傳承了傳統藏戲的特點，即在故事正式開始前合理地吸收了傳統藏戲的“前言”部分，這一部分藏語中為“頓”，其主要內容是開場表演的祭神歌舞。這一部分包括煨桑儀式、各類動物列隊出場、戲劇人物羅列展示等內容，這樣的儀式，既為整場演出烘托了濃烈的氣氛，同時也為整個劇情做了必要的鋪墊，這種鋪墊的旨向十分明顯。莫斯卡格薩爾藏戲在塑造其形象的時候，顯而易見地調動了所有“草地舞臺”藏戲的演出特征加以表現。首先表現在格薩爾出場之前，眾多的嶺國將領騎著駿馬依次出場，在富有奔騰快節奏感的音樂渲染下，經過富有戰場氣息的隊形排列和變化，演員們矯健活躍的隊列表演，展示了一支在格薩爾王帶領下能夠降妖除魔的勇士群象，這樣表演的目的很明確，那就是為了凸顯格薩爾王的勇者風范，預示著英雄格薩爾王將要登場。不僅如此，在嶺國將領們出場之后，以珠姆為核心的嶺國女性以女性特有的窈窕身姿和舞步，裊裊登場，她們手捧供品、哈達、鮮花等物品，身著鮮艷服飾，從中間再分列左右出場，頓時，在觀眾的眼前就實現了富有王宮氛圍的舞臺效果，其隊列依循舞女們緩緩的舞步，在“舞臺”上形成了蓮花圖形，這一情節的核心人物是格薩爾王愛妃珠姆。這一細節的安排，自然是為了烘托出王宮氣氛，表達的是格薩爾的王者風范。珠姆的出場同樣是為格薩爾王的出場作的鋪墊。此時觀眾席鴉雀無聲，興奮而焦急地期盼著英雄格薩爾王登場。在一陣節奏快捷的音樂之后，只見一位身材魁梧，佩戴金碧輝煌服飾、邁著王者步伐的人物緩緩出場，這就是英雄格薩爾王。這時觀眾席上的人們開始興奮吶喊起來，很多觀眾手捧哈達排列入場，為英雄敬獻哈達，此時，似乎已經沒有了舞臺，觀眾和演員融匯在一起，表達對英雄的崇敬。這樣的戲劇情節和表現手段，其核心目的就是為了濃墨重染英雄人物，塑造英雄形象。
這一特征已經沖破和超越了平內羅劇作中對核心人物形象塑造的努力。無論是從主題上還是舞臺藝術上這種超越都是成功的。欣賞過這樣的如“連環畫”一般的戲劇場景，其場面令人久久難以忘懷。因為在這樣的劇情安排中，使所有在場的人們都感受到英雄的偉大，感受到民眾崇敬格薩爾王的真實情感，整個場面都被一種強烈而濃郁的崇敬情感所籠罩，這樣的情感表達絲毫不會給人以矯揉造作的感覺。其舞臺效果也是十分罕見的。
這種場面對觀眾的感染度，我在觀賞爐霍縣藝術團演出的百人宮廷舞時曾經有過，其抑揚頓挫的宮廷音樂節奏和臺上臺下一起舞蹈的場景，當時令我熱淚盈眶。而莫斯卡格薩爾藏戲，也賦予我這樣的感動和興奮。
這一戲劇藝術特征遠遠超越了平內羅在其劇作中所追求的舞臺效果。從莫斯卡格薩爾藏戲演出的表面上看，似乎演員和觀眾沒有類似平內羅劇作中的哲學思考，其實，莫斯卡藏戲的演出已經超越這種“哲學思考”，已經實現了由“哲學思考”上升到“情感交融”的更高境界。
這就是莫斯卡格薩爾藏戲難能可貴之處。
