甘孜日報 2024年04月19日
◎耿艷菊
唐朝詩人皮日休的《牡丹》詩云：“落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競夸天下無雙艷，獨立人間第一香。”
桃李開盡，海棠也綠肥紅瘦，接下來該是賞牡丹了。牡丹還沒有走入尋常人家，不若桃李，隨處可見；也不似海棠，哪個園子里都有幾棵。我這邊所知道的有牡丹的地方有三處。
一處城西邊的植物園，里面有個牡丹園，去過兩回，都不曾遇上牡丹花開。
一處是城北邊的山中，有一回去那里爬山，回來時在半山腰遇到低低的木籬笆圍著一片碧青的植物，看著很像牡丹的葉子，見一旁一個小木牌上果然寫的是牡丹。只是那時尚在早春，陽光照到的地方還有積雪。這回，固然遇到牡丹，仍是未見花開。
還有一處是郊外的一個新園子，和我住的地方不遠，但是那個園子太大了，等我終于遇到牡丹的時候，依舊是碧青的茂盛枝葉，花期已經過了。悵惘也只是那一瞬，都歸為一個緣字，世間事便開解了。
今春還沒去看牡丹，倒有緣先遇到明朝徐渭的畫冊，認認真真看了一回墨牡丹。
牡丹是徐渭很喜歡畫的花卉。他有一首詩《牡丹畫》：“牡丹開欲歇，燕子在高樓。墨作花王影，胭脂付莫愁。”花開花落，總有定時，所以美總是愁人的。而畫中牡丹永遠是安然的，因為它不會凋落，可以一直地開在畫家的筆下和心中，一直地開在觀者的眼前和心中。
徐渭的牡丹是大筆寫意，別開生面，不用色彩，只以墨為之。單說墨色，乍看是暗的，沉的，凝滯的，尤其墨勾勒出的線，很像深秋里被雨水打濕飄落在地上的葉子的柄，凄清，無生機。然而就是這樣的墨色丹青，在畫者神奇的揮毫潑墨中，展現出比現實中的春天還意蘊豐富，還喧嘩熱鬧，還生機勃發。
《牡丹圖》，乍一看，只看到那朵顯眼的潑墨而成的。潑墨有一種說不出來的氣勢，就像一個不怒自威的面孔，無形中帶著三分莊嚴。這倒很適合牡丹在時光和歷史的長河里積攢起來的華麗富貴的氣質。再看，潑墨牡丹花下面還有一朵淡墨勾勒的，這朵婉約清寂。兩朵各有風姿，在這參差的比照中，兩朵花都活了。
這幅畫的款識里有一句這樣寫：“富貴花將墨寫神。”不是富貴花將墨的神韻體現出來了，而是墨把富貴花的貴氣和大氣呈現出來了。墨色，其實還是一種滄桑的色調。這紫陌紅塵的大氣和貴，何嘗不是以滄桑為底色的呢?
翻到《水墨牡丹圖》軸，這幅畫右上角有一個很長的自識：“四月九日，蕭伯子觴吾輩于新復之蘭亭，時費先生顯父至自鉛山，李兄子遂父至自建陽，并有作。余勉構一首，書小染似伯子。命駕皆千里，流觴復九回。馬嘶不出谷，鳥影屢橫杯。分水鄰封會，雙珠明月胎。今朝修褉地，益見永和才。天池中漱者渭。鉛建兩道，首尾相接，共分水一關，故頸聯云。”
這段很長的題跋差不多占了整幅畫的三分之一，詳細寫與好友在新修復的蘭亭修禊流觴、賦詩作畫的雅集過程。看似有些喧賓奪主，實則不可少。觀者讀了雅集的情形，了解了雅集的時間、天氣、周邊環境、參與的眾人，仿佛置身其中。再看下面的牡丹，就有一種親切感。這畫中的牡丹也許就盛開在畫家的身后，他不經意的一個轉身，那牡丹花觸動了他，這簡單的一瞬卻是千年萬載的不凋落，一直一直地開在世世代代人的心中了。
最喜歡《牡丹蕉石圖》，是粗筆潑墨畫。整幅畫如畫名所言，由牡丹、芭蕉和石頭構成。細致的刻畫沒有，卻處處藏著細節，意境深邃。
畫左側是兩棵高大的芭蕉，粗壯挺拔，蕉葉茂盛，冉冉垂下。芭蕉樹下是一塊不規則的怪石，這怪石不是躺著，也不是臥著，而是很有生氣地立著，看上去向森林里突然竄出來的兇猛野獸。而牡丹就靜幽幽地生長在兇猛的怪石旁，安安然然地盛開著。
芭蕉、怪石、牡丹，自上而下有序地交疊排列著，很有層次感。這三種氣質迥異的物象在有限的空間里同一個畫面上竟相宜協調，生趣盎然，有一種哲學之美，想到世間眾生的生存，給人遐思。
遇見花開是一種緣分。牡丹開不開是牡丹的事，去不去看牡丹是我的事。放下畫冊，牡丹已經在我心里開過了。
